Las artes, la cultura y las manifestaciones artísticas más diversas siempre nos atraen, y en esta oportunidad hablaremos un poco sobre la variedad y las posibilidades que Dinamarca tiene para los viajeros, desde ballet y teatro, hasta muestras de pintura y artesanía.

Una de las visitas obligadas en Dinamarca es el Teatro Real de Copenhague, donde regularmente se presentan todo tipo de obras dramáticas, operas, ballets y comedias, auspiciadas siempre por el Ministerio de Cultura de Dinamarca, demostrando la importancia que tienen las manifestaciones culturales y su promoción.

El Teatro Real fue fundado en 1748 y luego un anexo, llamado Nueva Escena, data de 1931. La compañía de ballet estable del Teatro Real tiene más de 200 años y se viene desarrollando desde fines del siglo XIX en una institución separada, el Real Ballet Danés, con dirección de August Bournonville. El prestigio internacional que ha ganado la compañía es digno de cuidado.

Pero Dinamarca y las artes tienen una historia que se remonta más allá de los escenarios. También en la escritura y en las manifestaciones pictóricas, como pueden ser los diseños de cerámica, las hermosas vajillas y las piezas de porcelana.

De este tipo hay que destacar la vajilla de plata de Georg Jensen y los muebles de Arne Jacobson, aclamados a nivel mundial. En Absolut Dinamarca te dejamos una pequeña galería con algunas demostraciones, y seguiremos analizando la belleza y las manifestaciones culturales danesas.

La estatua de La Sirenita, que se encuentra en Copenhague descansando sobre una roca cerca del puerto y en el parque de Langelinie, es una de las obras más importantes del artista Edvard Eriksen.

Fue encargada en 1909 por Carl Jacobsen, quién había quedado fascinado al ver un ballet sobre este cuento de hadas en el Teatro Real de Copenhague. Le pidió a Ellen Price, la bailarina principal, que modelará para una estatua inspirada en el personaje de La Sirenita.

Sin embargo, la bailarina se negó a posar desnuda, por lo cuál si bien el rostro de la estatua recuerda a la artista, el cuerpo está inspirado en Eline Eirksen, esposa del escultor.

Hoy en día la estatua de La Sirenita es una de las atracciones más famosas de la ciudad, pese a que sus pequeñas dimensiones (1,25 metro) sorprenden de lleno a los visitantes que la ven por primera vez.

Recientemente se anunció el traslado de la estatua hacia Shangai durante el tiempo que dure la Exposición 2010, un evento internacional donde se reúnen representantes de gran parte de los países del mundo y se comparten momentos de interés cultural, político y económico.

Continuando con los paseos por los museos más importantes de Dinamarca, hoy le toca el turno al Museo de Arte Moderna de Lousiana, en Oresund Sound, al norte de Copenhague.

Es uno de los establecimientos artísticos más visitados de Dinamarca, con una colección estable de arte moderno y contemporáneo, con piezas que datan desde principios de la Segunda Guerra Mundial hasta nuestros días.

Por otra parte, existen una serie de programas rotativos con exhibiciones y presentaciones especiales, por lo cuál una visita nunca será igual a la anterior, algo que hace que muchos visitantes regresen en más de una ocasión a este museo que condensa arte, arquitectura y bellos paisajes.

El museo fue creado en 1958, por Knud Jensen, pero el nombre deriva del primer propietario del terreno, Alexander Brun, cuyas tres esposas tenían el nombre de Louise. Los arquitectos encargados de crear el establecimiento fueron Willhelm Wohlert y Jorgen Bo, quienes exploraron los alrededores durante varios meses antes de elegir el tipo de construcción que entonaría mejor con los árboles y la naturaleza circundante.

Además de las obras de arte pre-colombino, moderno y contemporáneo, los jardines del museo están adornados con obras escultóricas de artistas como Jean Arp, Alexander Cader, Henri Laurens, Joan Miró, y Henry Moore.

Arte y exhibiciones en Dinamarca

Esta semana continuán una serie de estupendas muestras de arte en distintos establecimientos de la ciudad de Copenhague.

Primero, la muestra “Things Become” en el museo danés de Arte y Diseño, en la calle Bredgade 60. Una exhibición conjunta de la artista Karen Fly y el grupo Komplot Design, parte final de la muestra que en 2007 fue multipremiada por los diseñadores más importantes del país.

Con mezcla de materiales orgánicos y sintéticos, creando balance entre figura, forma y uso, la muestra funciona a la perfección demostrando el esmerado trabajo de Fly para la creación de joyas y otras obras creadas por el grupo de Komplot Design.

La muestra conjunta de los artistas Bjorn Basen y Eamon O’Kane, provenientes de Noruega e Irlanda respectivamente, estará la sala Mogadishni en Bredgade 23B hasta el 27 de Junio. Allí pueden disfrutarse esculturas, diseños para edificios, pinturas y vídeos creados por esta interesante dupla.

Finalmente la galería de pinturas Nivagaard, en Gammel Strandvej 2, presenta una muestra dedicada completamente al modernismo danés, y que estará disponible hasta finales de Agosto. Las pinturas provienen de las colecciones de los museos de Lousiana y Ribe Kunst, y datan del período 1910-1945.

Bertel Thorvaldsen, las dos caras de un genio

Una de las salas del Museo de Copenhague esta dedicada al genio artístico de Bertel Thorvaldsen, que consiguió crear hermosas esculturas con simples trozos de mármol, haciendo que de la piedra surgiera luz, como diría un crítico de arte al hablar de su obra.

Nacido en el año 1770, Thorvaldsen vivió durante una de las épocas más tumultuosas de la realidad danesa: las guerras napoleónicas fueron el marco para la época dorada del arte danés, una forma de escape ante las vicisitudes y horrores de la guerra.

A principios del siglo 19, Dinamarca sufría distintas humillaciones, con los británicos atacando por sorpresa y destruyendo la flota naval en 1807 y la cesión de Noruega los suecos en 1814, la crisis financiera sería inevitable.

Thorvaldsen emerge entonces como uno de los artistas llamados a recuperar el prestigio internacional, a seguir demostrando la cara creadora e innovadora del pueblo danés en su totalidad.

En 1797 Bertel viaja a Roma, donde se quedará por más de cuarenta años dando rienda suelta a los vicios que lo terminarían destruyendo, mujeres, bebida y juego.

Sin embargo, la riqueza de obras y de personalidad de Thorvaldsen no puede ser simplemente plasmada en sus esculturas o en sus anécdotas, hay mucho más detrás de este singular personaje.

Vilhelm Hammershoi, grandes artistas daneses

Nacido en la ciudad de Copenhague un 15 de mayo de 1864, Vilhelm Hammershoi tuvo como padre al mercader Christian Hammershoi. Desde pequeño Vilhelm estudió dibujo con Neils Christian Kierkegaard y más tarde con Holger Gronvold.

Desde niño supo que el dibujo y la pintura llenarían un gran espacio en su vida, y al llegar a la adolescencia se instruyó con algunos grandes exponentes de la Real Academia Danesa de Bellas Artes, como Frederik Vermehren.

Su primera obra expuesta fue “Retrato de una joven” (su hermana Ana), en la primavera de 1885, en la exhibición Charlottenborg.

Sus obras se caracterizan por tonos grises, transmitiendo quietud y hasta frialdad en muchas de sus presentaciones. Al verlas, muchas transmiten una sensación de leve tensión y misterio.

La mayor parte de su trabajo la realizó en su ciudad natal, donde falleció el 13 de febrero de 1916. Se dedicó a pintar retratos, diseñar interiores y algunos trabajos de arquitectura. Con sus viajes, principalmente a ciudades o campos aledaños, se inspiró para crear paisajes y algunas imágenes campiranas.

Una de las anécdotas cuenta que al conocer Londres se sintió identificado, dado el clima neblinoso y las tonalidades grises de la ciudad. Siendo quizás una de sus ciudades favoritas.