Aino Taube es el nombre de una actriz danesa, nacida en la ciudad de Espergaerde un 11 de julio de 1912, que participó en más de 50 películas entre 1931 y 1988.

Trabajo mucho en teatro en Suecia, llegando a ser parte del Teatro Dramático Real entre 1954 y 1982.

Falleció a los 78 años un 11 de julio de 1990 pero tras de sí dejo una carrera vasta con obras muy interesantes para el análisis de los amantes del cine.

Su primera actuación en cine fue en la cinta Skepparkarlek (1931, dirigida por Ivar Johansson). En la cinta ‘La noche de Walpurgis‘ (1935, Gustaf Edgren) interpretaba a una de las amigas de Lena. La historia era un drama sobre una chica enamorada de su jefe que, por un malentendido, todos creen que ha tenido un aborto ilegal.

Sin embargo su papel más recordado es por la cinta de 1976, ‘Cara a Cara’ del director Ingmar Bergman. Aquí se exploraba la ironía y la tragedia de un psiquiatra que sufre una enfermedad mental.

Si bien no fue muy reconocida a nivel mundial, lo cierto es que en el mercado del cine danés y sueco, Aino Taube supo tener varios papeles importantes.

Gabriel Axel es un exitoso actor, director, escritor y productor de películas. Nacio en la ciudad de Aarhus el 18 de abril de 1918 y ha trabajado en el cine danés desde 1951 y hasta la fecha.

Es reconocido internacionalmente por su película Babette’s Feast (1987) que fue dirigida y escrita por él.

Paso la mayor parte de su infancia en Francia, pero luego regreso a Dinamarca para entrenarse como actor en el Teatro Real Danés. En París también aprovecho para trabajar junto con Louis Jouvet. De regreso en su país natal, dedico sus fuerzas a trabajar en la dirección para cine, televisión y teatro.

Con 16 largometrajes en su currículum, regresa una vez más a Francia para trabajar en programas de televisión que le sirvieron para obtener reconocimiento en el ambiente europeo. En 1988 gana el Oscar por su adaptación de la novela de Isak Dinesen, Babette’s Feast, y luego seguiría trabajando en distintos proyectos.

Algunas de sus películas y trabajos más memorables incluyen: Familien Gyldenkal, Den rode kappe y Det kaere legetoj. En sus primeros trabajos podía observarse la importancia de la temática sexual.

En 2003 fue honrado con un premio a la trayectoria durante el Festival de Cine Internacional de Copenhague.

Lars Trier nació en Copenhague. Hijo de padres comunista, Lars solía ir de vacaciones a campos de nudistas. Trier fue criado en una familia atea, y que, aunque su padrastro era judío, él no era religioso. No se descubrió la identidad de su padre biológico hasta 1995. Sus padres eran especialmente estrictos y no permitían mucho espacio en su hogar para los sentimientos, la religión, o el disfrute.

De esta manera, Lars éncontró en el cine una salida al mundo exterior, a través del cual él podría aprender sobre temas prohibidos por sus padres. Comenzó a hacer sus propias películas a los once años de edad después de recibir una cámara Super-8 como un regalo y siguió participando en el cine independiente en su etapa de escuela secundaria.

En 1979 fue inscrito en la Danish Film School. Durante su tiempo como estudiante en la escuela hizo las películas Nocturno e Imagen de la Liberación, ambas ganaron premios de Mejor Película en el Festival de Cine de Munich. Sus compañeros en la escuela de cine lo apodaron “von Trier.

Se graduó en 1983. A partir de entonces su carrera cinematográfica se disparó. Ha dirigido numerosas películas entre las que destacan la llamada trilogía europea en la década de los ochenta:  Epidemia, Medea y Europa. Posteriormente se pasó al cine hardcore porno, aunque pronto abandonó este estilo de cine.  Lars Trier alcanzó la cima en el 2000, cuando su película Bailar en la oscuridad fue nominada al Oscar y ganadora de varios premios en el Festival de Cannes.

Debido a la gran importancia del cine danés, que a partir de la década del 90 ha vuelto a ganar territorio en los principales festivales de cine europeo e internacional, hoy comenzaremos una serie de reseñas de los momentos más emblemáticos del cine y los cineastas de Dinamarca.

El primer momento es el del cine mudo, allá por 1906 Ole Olsen funda Nordisk Film. Esta primera sociedad cinematográfica danesa haría cintas de gran reconocimiento internacional, como La caza del León (1907). A partir de ese momento otras empresas comenzarían a trabajar en la incipiente industria cinematográfica, como Kosmorama.

La cinta El Abismo (1910), del director Urban Gad haría una incursión innovadora en el melodrama erótico y serviría para el descubrimiento de algunas de las figuras de los primeros años del cine danés, como es el caso de Asta Nielsen.

Otros personajes importantes para el desarrollo del cine en Dinamarca incluyen al director Benjamín Christensen (El misterioso X, La noche de la venganza), Carl Th. Dreyer (El Presidente, Páginas del libro de Satán, El amo de la casa) y la dupla cómica como Fyrtaarnet y Bivognen.

Estos nombres sentarían las bases de la industria cinematográfica danesa, que sería una verdadera muestra del buen hacer europeo durante muchos años, principalmente durante los albores del cine sonoro.

La compañía Nordisk Film

La empresa cinematográfica danesa Nordisk Film cumplió cien años de existencia y los celebró en sus estudios principales en la ciudad de Copenhague, y de esa manera se convierten en la productora de cine más antigua del mundo, en actividad.

Creada en 1906 por el empresario Ole Olsen, Nordisk Film creció a un ritmo agigantado y abrió filiales en ciudades importantes como Buenos Aires, Barcelona, San Petersburgo, Nueva York y Berlín.

Su época de auge fue entre los años 1909 y 1916, en los comienzos del cine mudo, donde logro competir de igual a igual con gigantes del cine estadounidense, exportando algunas estrellas como el galán Valdemar Psilander y la primera gran diva del séptimo arte, Asta Nielsen.

Hacia 1914 Nordisk Film llegaba a un techo de producción con 189 películas y más de 7.000 copias vendidas, una marca para la época, pero la Primera Guerra Mundial llevaría a ir cerrando los mercados exteriores uno a uno.

A fines de los años 20, con la expansión del cine sonoro, Nordisk Film perdió su empuje pero no desapareció y desde entonces se dedica a la producción de cine nacional, y sus series y producciones son de gran éxito popular.

Así que desde AbsolutDinamarca saludamos a una de las compañías que siguen apostando a la cultura danesa, con producciones que quizás no lleguen de manera fluida al exterior, pero que marcan tendencia en su país natal.

El filme Grisen fue nominado a los premios Oscar

El corto del danés Dorthe Warno How, Grisen (El Cerdo), ha sido nominado al premio Oscar por mejor cortometraje de acción. En la competencia, Grisen se enfrenta a otras cuatro producciones de origen Irlandés, alemán y francés.

El corto, de 23 minutos, cuenta con la interpretación del actor veterano Henning Moritzen en el rol de un hombre que esta a punto de recibir una operación en el rostro.

La historia transcurre en una sala de hospital, con un cuadro de un cerdito de fondo, y como los personajes comienzan a encontrar comodidad y paz al mirar dicho cuadro.

La cinta cuenta con producción de Tivi Magnusson, Christian Potalivo y Johanne Stryhn, para la empresa M&M Productions.

En el pasado otras dos producciones de M&M han llegado a las nominaciones del Oscar, fueron Valgaften (Election Night) y Der er en yndig mand (This Charming Man), en 1999 y 2003 respectivamente.